Por si no se lee la carta

Aqui va la transcripción del texto

Amigos, colegas, conocidos y gente con don de gente
En esta oportunidad nos comunicamos con ustedes para pedirles colaboración, porque ayudar no cuesta nada cuando el corazón tiene ganas de hacerlo y cuando hay buena voluntad.
Hemos encarado una cruzada solidaria para colaborar con las 500 personas que conviven en el marco de la Fundación PUPI (Por Un Piberío Integrado), la cual, como muchos conocemos, es apadrinada por el defensor de la selección nacional de fútbol Javier Zanetti, y la intención es contribuir con esos niños, adolescentes y adultos que gracias a la excelente labor que desempeña Javier junto a sus colaboradores, reciben a diario una alimentación digna, una prenda de vestir para abrigarse del frío y apagicuar el calor, un juguete que ayuda y colabora con su felicidad o un útil escolar que les permite percibir una educación forjando grandes seres humanos.
Sinceramente, hemos compartido pequeños momentos con gente de la institución y familias, jóvenes, personas como ustedes que allí conviven y nos ha tocado el corazón, conocemos las necesidades que tienen y son las mismas que hoy no escapan a ningún ser humano que habite la tierra. Nadie está a salvo en los tiempos de crisis en los que vivimos, pero todos y entre todos podemos ayudar a que esto no sea cada día más grande, sino que por el contrario, podemos aminorarlo con nuestro granito de arena.
No somos populares, no somos políticos, ni pretendemos serlo, somos un grupo de amigos que tiene la suerte de compartir un escenario y disfrutar de la música que tanto amamos. Somos gente con buenas intenciones y que tenemos vocación de persona que llevamos adelante para dar una mano a quienes más lo necesitan.
No venimos a pedirles un voto de confianza, ni tampoco ese mango que tanto nos cuesta ganar a todos, sino que les pedimos que abran su corazón y nos permitan seguir con nuestra cruzada solidaria. Hoy elegimos fundación PUPI, mañana será otra y pasado otra, queremos dar una mano, pero necesitamos de todos.
Esta colaboración la realizaremos en el marco del festival solidario que emprenderemos el día 23 de junio en Speed King sito en la calle Sarmiento 1679, donde tendrá lugar la música y ese don solidario que todos en mayor o menor medida llevamos dentro. Músicos invitados, bandas amigas, y la buena predisposición de algunas empresas nos permiten realizar este evento, pero con eso no alcanza y por eso pedimos la colaboración de ustedes.
No solo desde la concurrencia y haciéndonos el aguante no solo a nosotros, sino también a la gente de PUPI, sino también acercando esas cosas que ya no usas, como ropa, útiles escolares, libros, juguetes y/o un alimento no perecedero.
Todos en nuestras casas o la de nuestros padres tenemos una lata de tomates, un paquete de azúcar, una cajita de te y nada de ello va a afectar nuestra economía, no nos va a hacer ni más ricos ni más pobres, pero si nos va a hacer más solidarios, nos va a dar la certeza y tranquilidad de haber colaborado con quienes más lo necesitan.
Desde ya esperamos poder contar con todos y cada uno de ustedes en esta cruzada.
Les agradecemos por su tiempo, por haber leído esta carta, eso solo implica que hay un buen corazón del otro lado y nos engrandece y nos enorgullece como ciudadanos de esta patria. Gracias, de corazón, de parte de todos los que llevamos adelante este proyecto!!!!

Ariel Fernández

Encargado de difusión y promoción

15-6934-8967

produccionesenlace@gmail.com

Ayudar no cuesta nada!!!!!

Una buena movida de la gente de 3er Cielo digan de aplauso e imitación....

La banda liderada por Javier Bellotto (Xavi) encara una cruzada solidaria de gran índole y que vale la pena compartir y colaborar en todo lo que este a nuestro alcance.

Realmente destacamos esta noticia, porque nos parece algo buenisimo y mas que digno de elogio!!!!!!!!

A partir de hoy durante todo el mes de junio hasta el 23, la banda por intermedio de Enlace Producciones recolecta alimentos no perecederos, ropa y juguetes que ya no pertenezcan a tu uso cotidiano. Solo tenes que comunicarte con produccionesenlace@gmail.com y acercar tus cosas a los chicos.

Los elementos recaudados hasta el día 23 de junio de 2007 serán entregados y donados para la Fundación PUPI (Por un piberío integrado), la cual es presidida por el jugador de la selección nacional de fútbol Javier Zanetti.

Todo aquel que se disponga a colaborar con la banda, será beneficiado con un importante descuento en la entrada para el festival solidario organizado para el día 23 de junio en Speed King, donde se realizará la entrega de lo recaudado a la gente de la fundación y se presentará 3er Cielo conmemorando su 4to aniversario, presentando su disco y en el festejo del ingreso de su video clip "El Reloj" a la rotación de la cadena Latinoamericana MTV!

Desde aquí todo nuestro apoyo y colaboración para 3ER CIELO, junto a un fuerte aplauso que bien se lo merecen!!!!

La Historia

TIFOSIS DEL REY!!!!

Los banca el mismísimo Diego Maradona, los apadrina el Pocho Insúa, llenan la Trastienda y ni siquiera editaron un demo!! Tifosis del Rey, los pibes de Villa del Parque nos cuentan su historia.

Cómo surge la idea de formar una banda?
Manu: La historia es muy graciosa, la banda se formó casi de casualidad. Yo vivía en Villa del Parque y frente a mi casa vivía el primer baterista de la banda. Y Cristian el armoniquista, jugaba al fútbol conmigo cuando éramos chiquitos y después de veinte años seguíamos siendo amigos. Y un día estábamos en la casa de otro amigo viendo videos de Maradona, de la época del Nápoli. Y como el hermano de este pibe era músico, tocaba en The Beats, la que le hacía tributo a The Beatles, tenía un montón de guitarras. Y Cristian tocaba la guitarra pero así para hinchar las pelotas. Y en el video de Maradona pasan la parte del vestuario cuando cantaban el tema “ oh mama mama mama, no sabès por qué…”, bueno y jodiendo se puso a hacerlo reggae. “Y quien le pone una letra quien le pone una letra, dame que le pongo letra” dije. Le puse una letra y lo grabamos en un grabador esos de mano, con un cassette. Y antes de eso le grabamos el relato de Victor Hugo. Y justo Luciano, un amigo que tenía un bar festejaba el cumpleaños y decía que iba a ir Diego. Fuimos y estaba nomás Diego. Y le dijimos que le habíamos hecho un tema, “ y bueno, cántenlo” nos dijo. Estábamos en Sky Ranch, le pedimos una guitarra a unos que iban a tocar, le tocamos el tema delante de toda la gente, le gustó. Y bueno, hagamos una banda dijimos…Empezamos a recolectar gente, el primer bajista era el Tero que ahora toca la viola, batero este, armónica aquel y yo cantando y asi empezamos…

O sea que a primera vez que tocaron fue para El Diego?
Manu: Sí, la primera vez que tocamos fue en Sky Ranch y antes había tocado Volcán, que les pedimos las guitarras a los chabones y le tocamos el tema al Diego. Y estábamos Cristian y yo y nada más, porque ni estaba formada la banda.Y después fue todo muy rápido, tocábamos en los bares de Villa del Parque, y vino el Diego una vez más. Estábamos en Montana, en un bar muy chiquito y cae Diego, explotó el lugar con Diego adentro. Y de ahí nos fuimos todos para Parque, nos quedamos todos con Diego encerrados hasta las 7 de la mañana tocándole canciones a él. Y al mes estábamos tocando en Parque para mil personas sin tener instrumentos, ni equipos de sonido ni nada. Empezamos de orto y a los tres meses estábamos tocando para mil personas. Después dejamos pasar el tren, nos pusimos un poco caprichosos, como no éramos una banda en serio, queríamos tomarnos atribuciones que no nos merecíamos. Después tuvimos algunas peleítas, con el baterista, con otro. Y tuvimos que buscar otro baterista y empezar todo de nuevo.

Se llamaban Capanga al principio y el Mono los llamó una vez, es cierto?
Manu: El Mono un fenómeno, lo vimos una vez y le dijimos que nosotros éramos los del nombre…

Ah, él ya sabía que había otro Kapanga?
Manu: Claro, después que tocamos en Parque para mil personas, Diego nos llevó a un par de programás de teve, y nos presentó como los Kapanga. Pero porque a Diego le decíamos Kapanga nosotros y a él le gustaba. Y quedó asi hasta que un día que estábamos por tocar cae el abogado de Kapanga. Y nos dijo que teníamos que cambiar el nombre, que esto que lo otro, pero bien. Y después el nombre Tifosis del Rey lo puso el Pocho Insúa. Y quedó.

Por qué en 9 años de banda nunca editaron un disco?
Manu: Es que somos amigos de toda la vida, tenemos una relación bárbara, vamos a tocar sin anunciar…Cuando tengo una letra los llamo, les digo a Cristian o a Claudio o al Tero que pongan una música…Si grabamos un disco es como que tenemos que poner todo muy exigente desde el punto de vista técnico, con las guitarras hasta el punto de vista técnico, yo con la voz. Y vamos a empezar a pelearnos por los arreglos y es una boludez, pelearse por eso. Todos tenemos nuestro laburo…No es que no queremos grabar un disco. Juampi Sorín es mi mejor amigo y me dice “Manuel, tomá la plata y grabá un disco en los mejores lugares”, pero no podemos cumplir los compromisos que lleva grabar un disco. Y para no faltarle el respeto a él ni a la gente que quiere invertir en nosotros no lo hacemos, no es que no queremos.

Hablando de los trabajos de cada uno, vos sos técnico de Boca Juniors no?
Manu: Sí, en infantiles. Y todos tienen un laburo que nada que ver, sacando a Cristian que labura en música y Pale que tiene una sala de ensayo. No es que no queremos dedicarnos pero si tenemos una gira o algo, yo no puedo ir. Los fines de semana laburo, entonces sería una falta de respeto a la gente que confía en vos. Nosotros tocamos en Santa Fe y llenamos el lugar, cuando llegamos estaban todas las entradas vendidas, y habían escuchado “Vení al infierno” nada más.

Con “Vení al infierno” que está sonando como cortina de un programa de televisión, como lo están manejando?
Manu: Eso es mérito de Rorro, que se encarga de todo lo marquetinero, y del Gordo que se encarga del resto, de la gente…Sabes lo que pasa? Que nosotros antes, de haber tocado 4 veces con Diego, de haber compartido cosas con Diego, de meter mil personas, que te pasen cosas que…un tema en la tele no te genera…no porque no sea un orgullo, al contrario, pero nosotros vivimos cosas, recibimos 3 o 4 cachetazos de entrada que ya nos hicieron perder un poco la esencia de…Hay muchas bandas que por ahí les cuesta un huevo meter mil personas, y ojo no te lo digo como agrandado, nosotros en un momento no sabíamos ni dos notas. Pero te agarra en un momento que no sabes…tenes dos shows y metes mil personas, me entendes lo que te quiero decir? Te dá satisfacción porque es tu tema, lo escribiste vos, es tu canción, pero no es nada del otro mundo. Está bien, gusta pero hasta ahí nomás. Me gusta más que la gente cante mis temás, que se divierta. Que salgamos en un reportaje en tu página, que está bueno porque dice como las cosas que pienso yo, no las que piensa un programa de televisión entendes?

El sueño de cualquier banda es sacar un disco y llenar un lugar. El de Tifosis cual sería entonces?
Manu: La verdad, lo escucho de muchas bandas que dicen que es Obras. La primera vez que pisé Obras fue cuando fui a ver a Los Caballeros de la Quema en su primer show. Y me impactó. Mi sueño es ese. Sin ninguna duda. Ni un disco ni nada, es Obras. Y seguir tocando para mis amigos, seguir haciendo canciones. Y que a la gente le guste.

El futuro de Tifosis como lo imaginas?
Manu: Juntos, tocando, divierténdonos. Ahora después de hacer 3 Sospechosos (el bar donde venían tocando) vamos a parar un poco. Hay muchas letras nuevas, muchas melodías. Vamos a ver si hacemos canciones nuevas para la gente. Y vamos a ver que es lo que pasa. Nos queremos dar el gustito de tocar afuera, nos invitaron de Río Cuarto, vamos a ver que pasa. El futuro lo veo tocando, asi sea para 300,400, mil, 4, 18 …es tocar con amigos y que la gente la pase bien.

Algún recuerdo de estos 9 años?
Manu: Jugaban el Manchester y el Villarreal y me llama Juampi (Sorín) desde el micro. Me dice “mirá el tema que estamos escuchando yendo a la cancha de estos ingleses de m…” y me pone el tema que dice “tengo el corazón...” y se escuchaba que todos cantaban…son cosas que…Lo mismo cuando el Pocho te nombra en todas las entrevistas. Son cosas que… están buenas. Está bueno que pase eso y te emociona.

Siempre con hambre de Gloria, Tifosis del Rey grabó su primer disco y DVD en vivo. "Estamos fascinados, queremos un lugar mas grande", luego de llenar durante todo el año los distintos pubs donde se presento la banda de Villa de Parque, su coqueto y fiel publico exigía un fechón en un lugar como La Trastienda. Y aunque suene a estrategia de marketing, no se olviden que capaz que Manu (el pelado que canta) se va vivir a Japon y este 'Diiviivii' (como dice el Dr Bilardo) puede llegar quedar como el "Adios Sui Generis" de Los Tifosis.

Voz: Manuel "Manu" Maddoni
Guitarras: Claudio Lacanna y Pablo ‘Tero’ Santero
Armónica, Saxo y Coros: Christian 'Miga’ Miguez
Bajo y Coros: Hernán ‘Coma’ Cominelli
Guitarra Acustica y Coros: Fernando ‘Pale’ Palestro
Batería: Carlos "Melena" Sanchez
Percusión: Sebastián ‘Batata’ Ayala

Tocados por la zurda del Diez, con melodías pegadizas y canciones con aire de hit, la banda promete llevar una fiesta y todo su sentimiento futbolero y de amor al Diego. La banda se formó en el '97 adaptando por casualidad una canción que los Tifosis napolitanos le cantaban al Diez y fue cuando salió su primer tema. Al poco tiempo tuvieron la oportunidad de mostrarle la canción a Maradona, quien los alentó a formar la banda, que él mismo apadrinó desde sus inicios en pub’s y clubes de Villa del Parque y Devoto, donde era moneda corriente ver al "más grande" subir al escenario a saludar durante fines de los '90. Después de ocho años de trayectoria sus integrantes afirman que todavía no aprendieron a tocar como dictan los manuales, sin embargo dicen que por Villa del Parque se suele escuchar que solo es cuestión de "pilas y organización" para que Tifosis del Rey abra las fronteras barriales y extiendan su fiesta...

Y se terminó American Idol's

Jordin Sparks tiene apenas 17 años y es la ganadora más joven del reality de cantantes “American Idol” que siempre fue primero en el rating americano,pero que esta vez bajo un poco en sus números del programa final.

Chau CHau Adios

Dos dejan el Gran Hermano Famosos

Uno es Pachu Peña, quien por propia decisión abandonó “Gran Hermano Famosos”.
Dice que la gente lo conoce como cómico y que no le resulta esta nueva imagen que da en el reality. Que nunca supo jugar y por eso se va. Ya se anticipó que entrará otro integrante al juego.
Por otra parte, Dolores Moreno fue la elegida del público para dejar La Casa, con el 51.5 por ciento de los votos. Siguen Pablo Tamagnini, Luis Vadalá y Mariana Otero.

BANDA DEL DIA!!!!

"ZA - ZA"

Sus integrantes:
Federico "Tano" Somosa, en bajo
Martín Silva, en batería
Lucho Gavilán, en trompeta
Rene, en guitarra & voz

Corría el 2007, desde el lejano oeste de la provincia de Buenos Aires, nace esta poderosa banda de rock and roll que viene desparramando su música por gran parte de Capital y Gran Buenos Aires. En estos diez años recorrieron Barracas Sur, Caballito, Ramos Mejia, San Justo, Ciudadela, Villa Devoto, Morón, Moreno, San Miguel, Hurlingham, Luján, W. Morris, Francisco Álvarez, Paso del Rey, Haedo, entre otras localidades.

En su carrera compartieron escenario con agrupaciones reconocidas como El otro yo, Peligrosos Gorriones, Los Cafres, Mensajeros, La Groovisima, Víctimas de Víctimas, Patan, Saúl Blanch, Chizzo & Tete (La Renga), entre otros.

Participaron de diferentes festivales de rock (Parque Lezama, Oeste Rock, Festival Motos Luján, Custom Festival, etc.) y fueron protagonistas en los lugares más reconocidos del circuito under: La Colorada de Caballito, La Fuente de Hurlingham, Montana Pub, 4 de copas, etc.

En marzo de 2007 editan su primer CD "ZA-ZA", que cuenta con 7 (siete) temas de su propia autoría. El disco fue grabado, mezclado y masterizado en Virtual Studio con el técnico de grabación Emiliano Obregón y producción del mismo grupo para Flash Records.

Lista de temas:

1- Piedad
2- Descontrol
3- La Ruta
4- Venenosa miel
5- Me siento muy bien
6- El egipcio
7- ¿Qué hicieron?

Para más información: zazarock@gmail.com

Banda del Día!!!!

DULCES DIABLITOS

Diego (voz)

Miguel (teclados y coros)

Pablo (guitarras)

Máximo (percusión)

Edy (batería)

Luigy (bajo)

Adrián (trompeta)

Leonardo (saxo)

Se formaron a fines de 2000, con la idea de mantener el ska como eje musical, incursionando también por el rock steady, el reggae, dub y otros ritmos latinos.

A un año de su formación la banda ya estaba tocando por diferentes locales de Capital Federal, reuniendo poco a poco un público estable y colmando las expectativas de todos sus integrantes. Enseguida llegaron los shows más grandes, donde compartieron escenario con bandas como Los Calzones, Intoxicados, Leon Gieco, Las Pelotas, Satélite Kingston, Flavio Mandinga Project, Un Kuartito, Karamelo Santo, Sin Semilla, Fidel Nadal, Los Grillos, Cielo Raso, Intocables, Papas ni Pidamos entre otras. Además de contar en shows propios con la participación estelar de músicos invitados; Flavio Cianciarulo y Charly García.

DULCES DIABLITOS se presentó en locales como Roxy Bs. As., Cemento, Salón Pueyrredón, Whisky a Go Go, Microestadio de Atlanta, La Diabla, Republica Cromagnon, en La Rural, Estadio Ferro en el pasado ciclo Quilmes Rock, la apertura y cierre de Erótica 3, NICETO Club, El Cubo, ND ATENEO, teatro Arlequines y como invitados en los programas; Badía en concierto (canal 7), La de Dios (FM Rock & Pop) y radio Rivadavia con Pato Galvan.
Giras realizadas por; Costa Atlántica, San Miguel de Tucumán, Santa Fe, Paraná, Rosario, Gualeguaychú y Córdoba Capital.

Un verdadero mix de ska, música negra, rock, rocksteady y dub, sigue presentando su primer CD “Infierno en el trópico”, el cual contó con la participación de músicos invitados como Willy Crook, Goy (de Karamelo Santo), Mariela Chintalo (ex saxofonista de Charly García) y Willy Rangone (Los Cafres) Markos (radio Roots) entre otros.
Infierno en el Trópico

Su primer video clip “Ruge como un León” ya circula por Rock & Pop TV, CM, ZONA 4
Acaban de editar su 2° video clip, con un muy buen nivel de producción, el cual se esta enviando a las emisoras de tv. Tocando en eventos destacables, casi recluidos preparando lo que será el segundo trabajo discografico.

Banda del Día!!!!

BARE

¿Es un buen día?, el segundo disco de Bare, resume en sus trece canciones toda la adrenalina rockera, toda la delicadeza pop, todo el misterio que encierra la sencillez de la melodía puesta al servicio del oyente.
¿Es un buen día? es el perfecto reflejo de la actualidad de un grupo que tiene un sonido propio, enérgico y delicado a la vez, pero sin dejar olvidadas las influencias del rock y el pop clásico. Así conviven en ¿Es un buen día? canciones con arreglos instrumentales y coros a lo Beach Boys en Mi Mayo Francés, otras con reminiscencias de Elvis Costello & The Attractions como No Me Llames o Todo Lo Que Dije, pero también hay composiciones más modernas y crudas, como en Chau o Guarever, sin perder las melodías y el buen gusto. Dentro del universo Bare también se pueden encontrar a Beatles, Oasis, Super Furry Animals.
¿Es un buen día? fue grabado en Fuera del Túnel por Hernán Agrasar y Paolo Felice: y en Amuyen por Sebastián Duran y mezclado en Fuera del Túnel por Hernán Agrasar. Masterizado por Eduardo Bergallo y Diego Guerrero en Puro Mastering y los arreglos y la producción artística corrieron por cuenta del grupo.
Bare se formó en junio de 2001 y desde allí, sin detenerse, han recorrido un largo camino, grabaron su primer E.P. ¿Esto es música? en 2002 y un simple en 2004. Tocaron en varios escenarios tanto de capital como del interior y ahora presentan su segundo disco.
Los cortes de difusión son: No me llames (track 2) y Parece Mentira (track 5)

¿Es un buen día? Seguro que sí, porque Bare ya está entre nosotros con su música optimista, fresca, con sus melodías que te ayudan a entender que se puede ser feliz igual.

Próximas Fechas:
- Jueves 31 de mayo: Centro Cultural Islas Malvinas, Av. 19 y 51, La Plata 19hs
- Sábado 16 de junio: Presentación de Es un buen día?, Teatro Cendas, Bulnes 1350, 21hs

Más información, mp3, fotos, etc.. en http://www.baremusic.com.ar/
Integran Bare:
Marcelo Araujo: guitarra acústica y vozDiego Epelbaum: guitarraPablo García Rodríguez: guitarra y corosEduardo Lapadula: bajoFernando Vázquez: batería

Visitas del Exterior!

ORBITUARY-SADUS-PANDEMIA
EN ARGENTINA !!!
MIERCOLES 6 DE JUNIO, 18HS.
EL TEATRO AV. RIVADAVIA 7806, FLORES

OBITUARY

Luego de cambiar el nombre desde Xecutioner a Obituary, la carrera de una de las más exitosas e influyentes bandas de death metal tuvo comienzo. Desde Florida y presentando a John Tardy (voces), su hermano, Donald Tardy (batería), Trevor Peres (guitarra), Allen West (guitarra) y Daniel Tucker (bajo) la banda firma contrato con Roadracer Records, un subsello (actualmente desaparecido) de Roadrunner, para la grabación de su disco debut, el inmensurablemente heavy Slowly We Rot (1989). El disco fue producido y mezclado por el legendario Scott Burns en los Morrisound Studios. El disco era caótico con una increíble y maníaca mezcla de solos de guitarra y baterías abrasadoras, mixando con la potente voz de John Tardy. Como dato curioso, este disco (y la mayoría de sus otros trabajos) no tenía letra, solo gritos y frases sueltas, ya que según los miembros de la banda el death metal no es una es un género para entender, lo que interesa son los sonidos, no el significado.
En 1990 lanzan Cause of Death, disco catalogado como uno de los más importantes dentro del estilo. Dos años después sacan The End Complete, el cual musicalmente era bastante parecido a su antecesor. En el año 97 la banda se separa debido a que algunos de sus integrantes deciden concentrarse en sus proyectos paralelos: Allen West se une a Chris Barnes (Ex Cannibal Corpse) para formar Six Feet Under, banda que ha tenido gran popularidad mundial tras su primer disco Haunted.
Los miembros deciden seguir nuevamente con la banda, en el año 2005, y lanzan Frozen In Time. Este disco resulta tan poderoso que la brutalidad y la agresividad harán que los muertos se levanten de sus tumbas.

SADUS

Los 80’s fueron dominados por el glam rock y el thrash metal. La bay area fue grande, con bandas como Testament, Vio-Lence, Possessed y Exodus. Al igual que Sadus. Mientras parecía que la escena thrash había muerto completamente, y los grandes nombres habían cesado de existir, Sadus está entre las únicas pocas bandas que han sobrevivido al grunge, el black metal, el hardcore y las políticas de las compañías discográficas.
Formada en 1984 en Antioch, California, Sadus empieza con cuatro integrantes: Darren Travis en las voces y guitarras, Rob Moore en guitarras, Steve DiGiorgio en el bajo y Jon Allen en batería.
La banda emerge de la escena en 1986 con su primer demo, DTP seguido por el demos Certain Death en el año 87. Estos lanzamientos establecen el nombre de la banda en la escena underground.
Les toma un año más para lanzar Illusions, su primer disco, producido por el guitarrista de Metal Chruch, Jhon Marshall y le consigue un contrato a la banda con Roadrunner. 1990 ve el lanzamiento de Shallowed in Black.
El año 91 es el momento de masividad para la banda, cuando “prestan” al bajista Steve DiGiorgio para tocar con Death, en el álbum Human. La aparición de DiGiorgio hace notoria la presencia de la banda en la escena y muchos fans de Death comienzan a interesarse por Sadus.
Es el momento perfecto para re-lanzar Illusions titulado nuevamente como Chemical Exposure. Ese mismo año la banda gira por Europa con Morbid Angel.
En 1992, A Vision of Misery es lanzado y presenta una banda madura y técnica pero al mismo tiempo agresiva. Ese año la banda abandona Roadrunner. Steve DiGiorgio vuelve a Florida a grabar un nuevo disco con Death en el año 93, titulado Individual Thought Patterns. Durante ese año, la banda no hace ningún trabajo y Steve DiGiorgio abandona la banda luego de salir de tour con Death.
En el año 94, DiGiorgio decide regresar temporalmente a Sadus, par unos shows en vivo y la grabación de un demo, pero al mismo tiempo Rob Moore decide partir de la banda. Con un miembro menos, los otros deciden seguir con 3 integrantes. Más tarde, Sadus firma contrato con Mascot Records. Para ese momento, Steve regresa de lleno a la banda. Elements of Anger es lanzado en 1997 con el productor Scott Burns y muestra más experimentación musical por parte de la banda. Sadus entra en un período de silencio.
Luego de 7 años, regresan al ring con un nuevo disco, titulado Out for Blood. Musicalmente se han convertido en una máquina de metal. Sadus vuelve a sus raices, entregando el thrash metal más agresivo.

PANDEMIA
Pandemia en los años ’90 fue la más importante banda de metal extremo en Argentina. Con un solo demo tape (’92) lograron despertar el interés de numerosas compañías nacionales y extranjeras, y a frecuentes presentaciones en vivo al lado de artistas internacionales como Morbid Angel, Cannibal Corpse, Therion, Moonspell entre otras. Su histriónico doom death metal conquistó las almas de muchos fans que en el transcurso de los años, siempre se quedaron al lado de la banda.La edición de “Prana Sempiterno” en 1998 viene a ser así el único testimonio oficial de su existencia.
Este 2007, luego de 7 años, los integrantes de Pandemia deciden darle un giro inesperado a la historia y ofrecer un espectacular show, como parte de su despedida.
Para quiénes nunca pudieron verlos, y para los que ya disfrutaron de toda su gloria, los invitamos al funeral de Pandemia, banda que marcó un hito en la música extrema de nuestro país y que, por última vez, dejará a todos ser parte de su legado.

Banda del Día!!!!

EL SOBERANO

Es una banda de rock cuyos integrantes son: Walter Cuzzolino en Bajo y Voz principal, Diego Cuzzolino en Guitarras y Voz, Luciano Candenas en Guitarra, Leandro Patronelli en Batería y Flavio Negretti en Percusión y Voz.
Juntos desde principios de los ´90 y amigos desde toda la vida la banda tuvo distintas formaciones y estilos hasta llegar a hoy.
En un principio fue un trío formado por Walter, Diego y Leandro y se llamaban PK2. Con esta formación hicieron algunos recitales pero al poco tiempo se sumaron Luciano en Guitarra (que sigue hasta hoy) y Sergio Saleh en Piano. Pasaron a llamarse PECADOS y la banda se transformó en más rockera. Con estos integrantes tocaron varios años por el under y grabaron varios demos que se juntaron en un disco llamado “Volver a rodar”, pero con el nombre HERMANOS UNDERGROUND. Después hubo un período en donde la banda dejó de tocar, hasta que se volvieron a juntar ya sin Sergio y con la novedad de que Walter pasaba a cantar solamente y el bajo pasaba a manos de Ernesto Candenas (hermano de Luciano). Esta formación pasó a llamarse EL SOBERANO y tocaron en varios lugares hasta llegar a hacer un recital en el canal Music Country y en Cemento. Después de un tiempo se hizo el último cambio en la formación: Ernesto dejó la banda, Walter tomó el Bajo nuevamente y se incorporó Flavio Negretti en Percusión y Coros. Pero quizás el cambio más radical fue en la manera de componer de Diego y Walter (los compositores de todos los temas) llegando al estilo de hoy. También se agregó a la banda (aunque siempre estuvo, pero ahora con más fuerza) Alejandro Pinotti como representante. Esta formación acaba de grabar un disco de manera Independiente de 11 temas llamado “Naturaleza Errante” en el estudio Orion con el ingeniero Pablo Rabinovich y masterizado por Mario Breuer.
En síntesis EL SOBERANO es una banda de rock con influencias de las bandas de los ´60 y ´70, pero principalmente es una banda de amigos apasionados por la música.

Hoy El Soberano tambien cuenta con un videoclip del tema Tal Vez que ya fue presentando en Cm ,(Canal de la musica) ,en Banda Soporte (Canal7) ,en Es Rock Tv (Canal 13 de Escobar) y en Que Onda ? (Telered Pilar)

Banda del Día!!!

ANA VOLENA

La música no podría prescindir de su voz. Ella no podría prescindir de la música y aunque el desafío de conquistar un lugar en la escena local no es sencillo, ella ha comenzado ha dejar su estela en el universo de nuestro rock.Dueña de uno de los espíritus más nobles, atormentados, contradictorios, y salvajes, Ana Volena tatuó su cuerpo con dos alas, como anticipando su vuelo.Tras su figura se esconde una compositora, una escritora, una actriz, una cantante, pero por sobre todas las cosas, una mujer que se anima a escribir su propio destino.Cuando tenía tan solo 4 años comenzó a estudiar piano, aprendiendo a leer y escribir música casi antes que sus primeras palabras. Su pasión y su entrañable amor por la música la llevaron a escribir su primera canción a los nueve años. Formó su primera banda a los 15 con la que grabó un disco independiente llamado "Chica Migraña". a los 17 se convierte en profesora de piano y emigra hacia Rosario luego de terminar sus estudios secundarios en La Carlota, su ciudad natal. Se inscribe en la facultad de abogacía de la UNR y paralelo a eso graba dos discos mas independientes: "Chica Tatto", en donde hace un tributo a Alanis Morissette, y " Unplugged en Berlín", un acústico en piano y guitarra. Estaba cursando el cuarto año de su carrera cuando decidió participar del concurso de bandas y artistas individuales al que convocaba la señal de cable de Much Music llamado "El Nacional II". Volena queda seleccionada entre mas de 3000 demos y entra a participar con un tema suyo: " Entre Vodka y Affaire".Haciendo honor al nombre artístico que eligió desde muy pequeña, Ana se corona reina con más del 30% de los votos, convirtiéndose en ganadora absoluta y abriendo sus alas para empezar a volar.La dama que nació al rock hace 23 años firma un contrato para la grabación de su primer trabajo con Alerta! Discos, el sello discográfico de Zeta Bosio.La grabación fue realizada íntegramente en El Espacio Estudio, estando el propio Zeta a cargo de la dirección artística de "ATRACTIVO", un disco de rock con poderosas canciones en donde Ana deja traslucir parte de su vida, una vida tan fuerte y deslumbrante como ella.Dicen que cuando uno encuentra su lugar, sabe qué hacer para quedarse ahí. Ella apenas vio un escenario supo que su lugar estaba allí y decidió quedarse, demostrando en cada una de sus presentaciones( COSQUIN 04,05,06, QUILMES ROCK 04, PEPSI MUSIC 05,OBRAS FESTIVAL SOLIDARIO JUNTO A VIOLADORES Y CARAJO,LA PLATA JUNTO A BABASONICOS,CICLO AGUANTE BUENOS AIRES EN EL ESPACIO CULTURAL CARLOS GARDEL, ESCENARIO ALTERNATIVO EN CM CON LITO VITALE, ND ATENEO , ECT) que ése es el papel que nació para interpretar.Elegida en el Suplemento Sí! de Clarín como revelación entre Los Tipitos, Árbol, Miranda!, Jóvenes pordioseros, Airbag, Capri, Cielo Razzo y Non Palidece.Comparada con las mejores voces del rock internacional como Alanis Morissette, Avril Lavigne, Joss Stone. Llamada por el suplemento No del Pagina 12 como la Janis Joplin cordobesa. "No Aguanto Más" es el primer corte de la placa y la dirección del video clip estuvo a cargo del reconocido director Santiago Pueyrredón."Misi(l)va" es el segundo corte cuyo video clip fue realizado en los estudios Aries y la post producción en Metrovisión, bajo la dirección del multipremiado nahuel Lerena y su co_equiper Pato Byrne.Su banda se conforma con Tato Passet en violas, Ricky Leguizamón en bajo y Otto Ottolini en batería.En Diciembre del 2005, en uno de sus recitales a beneficio del comedor “Las Pancitas Rezongonas”, el intendente de La Carlota, Javier Pret y el Secretario de Gobierno, José María Bonino, la reciben con una gran noticia: POR EL DECRETO Nº 08405 SE LA DECLARA CIUDADANA ILUSTRE, siendo en toda la historia de la ciudad la segunda músico y la más joven en recibir tan importante halago. Actualmente, Ana, se encuentra gestando su segundo disco... canciones que develarán aún más el misterio del universo que lleva dentro.

A la madosca!!!

Calamaro y Fito & Fitipaldis venden 20.000 entradas en un día para su gira conjunta por España

La gira '2 son multitud' protagonizada por Andrés Calamaro y Fito & Fitipaldis vendió 20.000 entradas en 24 horas para sus conciertos de Getafe (Madrid), Santiago de Compostela, Benidorm y Barcelona.
Concretamente para el concierto de Madrid, que se celebrará el próximo 7 de julio, se han vendido ya 10.000 entradas y las plateas están a punto de agotarse.
Durante la presentación de la gira en Madrid, Fito declaró el miércoles que en ningún momento dudó en aceptar esta oferta de un tour conjunto con Calamaro e interrumpir su gira actual con la banda.
A su vez, Calamaro recordó a todos aquellos que piensan que podría ser un fracaso juntar a dos estilos distintos de entender el rock que su público es "rockero, pero amplio". Además, indicó que con Fito & Fitipaldis coinciden en varias cosas: "buenas canciones, buenas letras y además, somos ex-drogadictos", bromeó.
El público que acuda a cualquiera de estos conciertos se encontrará con un espectáculo divido en tres partes: en la primera tendrá la oportunidad de ver a los dos artistas juntos en el escenario versionando temas el uno del otro ("sería alucinante si el de al lado supera la canción propia", dijo Fito); la segunda parte estará reservada a pequeñas actuaciones individuales con algunos de sus temas más emblemáticos; mientras que la última servirá como "happening final y colofón" de una actuación que aspira a convertirse en un "minifestival de tres horas y media o cuatro" de duración.

Los elegidos del día!!!!

NEWGARDEN!!!

En diciembre de 2000, la banda decide encarar un nuevo proyecto. Un estilo de música que los represente y se identifique con los cambios que fueron ocurriendo en los últimos tiempos. Ese año graban un demo con baterías programadas que incluye 4 temas,
En el 2001 se presentan en diversos pubs del oeste del Gran Buenos Aires y para Junio de ese año, ya con baterista en la formación, presentan un nuevo demo con tres temas.Este demo tiene buena aceptación y comienza a sonar en varias radios locales. En Agosto son invitados por Omar Mollo a participar del show que brinda MAM en Showcenter de Haedo ante 400 personas.
Para Septiembre graban un maxi con 5 temas que comienza a sonar en distintos programas de la FM Rock & Pop. Ya en el mes de noviembre, cierran el evento Rock en Las Plazas en la Disco Jesse James donde reciben el reconocimiento de "Banda Revelación".
Durante el 2002 recorren diversos pubs de la zona oeste y capital federal, realizando en Mayo, y gracias al voto de los oyentes, un mini recital en vivo en los estudios de radio Rock & Pop para el programa "El quinto Jinete" conducido por Pablo Valente.
A fines de Agosto con la banda ya madura y consolidada comienzan a grabar en forma independiente el primer disco de estudio "El Nuevo Jardín".
Comienzan el año 2003 distribuyendo un Ep con 4 temas como adelanto del disco. Gracias a este, distintos medios comienzan a cubrir los shows, con criticas muy favorables y llegan a aparecer en una gran cantidad de portales.
A mediados de ese año comparten escenario con CARAJO en Hurlingham, en agosto participan del Morón Rock donde reciben una mención en el Clarín Zonal ("Al caer la tarde del sábado, el grupo de Morón sorprendió con un rock de muy buen nivel. Fue uno de los mejores" ) y para fin de ese mismo mes participan del All New Festival en Haedo junto a MASSACRE y CABEZONES.
En Mayo 04 mezclan el disco con Matías Méndez (Chavez, creador de Arbol y actual cantante de Nuca) y en agosto Masterizan con Martín Carrizo (Baterista de G.Cerati, Animal, productor de Animal, Cabezones, etc) en los estudios MCP.
En septiembre la banda es elegida por el equipo de Cual es?, programa que se emite por Fm Rock & Pop conducido por Mario Pergolini, para tocar en el escenario principal del festival Quilmes Rock 2004 antecediendo nada menos que a Pericos, Cafe Tacuba y Divididos.
Durante el 2005 presentan "El Nuevo Jardin" su primer larga duracion. A partir de noviembre entra en rotacion el clip de cicatrices en CM El Canal de la Musica y R&P TV.
En septiembre 06 fueron convocados para cerrar el Moron Rock 06 el evento mas importante de la zona oeste, donde concurren mas de 1000 personas.
En septiembre entusiasmados por una compañía independiente se meten al estudio a grabar el disco nuevo (JARDIN REDONDO). En enero 2007 se termina de redondear esta nueva producción con el masterizado que corre por cuenta de Matias Mendez.
En estos momentos se encuentran en Chile presentándolo a la prensa y cerrando fechas.

A laburar!!!

Jovenes Pordioseros: nuevo video

Mientras se prepara para la presentación oficial de "Sangre" en Capital Federal (el 23 de junio en el Estadio Pepsi Music), Jovenes Pordioseros está haciendo su nuevo videoclip de la canción
¨Todavía no puedo olvidarte¨
A la hora de encarar esta balada se decidió hacer algo distinto a los clásicos videos que se ven en la tele. La idea fue llevar a cabo un documental. O lo que se podria llamar como el primer ¨docu-clip¨ de la historia. Un reality que muestra la problemática de las cárceles y los derechos humanos. Plagado de entrevistas y una ardua investigación periodistica. Toti y el director Gabriel Grieco (director de videos de El Otro Yo; El Bordo; Villanos; Airbag) y de los videos anterior de Jovenes ¨Pegado¨ e ¨hijo del oeste¨ , se adentraron en las cárceles de Buenos Aires para documentar lo que está pasando allí. Temas como la superpoblación carcelaria, la prisión preventiva, discriminación y pobreza son retratados en el video, mostrando entrevistas con presos, policias, abogados. El 75% de los presos de hoy en dia estan en prision preventiva, es decir, todavia no se los han declarado culpables, estan ahi adentro esperando su juicio ¨por las dudas¨ , y muchos resultan al final de 2 años de prisión inocentes. ¨Todavia¨ denuncia la mala eficiencia del sistema penal argentino y mezcla esas fuertes imagenes crudas de la realidad con Imagenes de la banda y toti cantando entre rejas. Para esto la banda dió un show a beneficio en la carcel de ezeiza, complejo penitenciario numero I, donde donó televisores, libros, instrumentos musicales y elementos para los talleres recreativos de los presos. ¨Todavia¨ no es sólo una canción de amor, sino un canto a la libertad, los derechos humanos y a la vida.

Ficha Técnica:

Tema: ¨Todavía, no puedo olvidarte¨

Banda: Jovenes Pordioseros

Director: Gabriel Grieco

Guión: Gabriel Grieco sobre una idea de Jóvenes Pordioseros

Tomalo con Soda!!!

SHIVA STEREO (10 años sin Soda)
Homenaje a Soda Stereo x EL OJO DE SHIVA

EL OJO DE SHIVA – SHIVA STEREO (Diez años sin Soda) / 2007 – Tercer disco.
Se cumplen 10 años de la separación de uno de los grupos de rock de Latinoamérica más importante del mundo y El Ojo de Shiva rescata una canción de cada disco de estudio del artista y las versiona según su mirada y su estilo. Soda es sin duda la influencia más importante de este power trío porteño que brilla por su sonido y propuesta contundente y personal.
Todo empezó en los ensayos, y con la llegada de su nuevo baterista, Demian Felitte, el trío para distenderse tocaba temas de Soda y lo que era una diversión pasó a ser una necesidad para el grupo, volcar en un Disco Virtual –se editará sólo a traves de la página web de la banda http://www.elojodeshiva.com.ar/ y el público lo bajaría gratis- versiones inéditas de temas como TE PARA TRES, PERSIANA AMERICANA o SOBREDOSIS DE TV, producidas e interpretadas con la admiración y el respeto que el trabajo de Soda Stereo produce en los integrantes de El Ojo de Shiva.
Este tercer disco, sucesor de ARIDA (2005), encuentra al grupo en una época de transición, buscando un sonido más moderno incorporando influencias nuevas como COLDPLAY, KEANE, KASABIAN o AUDIOSLAVE. La idea es ofrecer al público interpretaciones que tengan un valor agregado, a estas canciones emblemáticas El Ojo de Shiva las toma como propias y las hace únicas, poniéndole el original sello de la banda.

Lista de temas: 1) Juego de seducción - 2) Sobredosis de TV – 3) Té para tres – 4) En el Borde – 5) Persiana americana 6) Zoom – 7) Primavera Cero. Bonus tracks: Hombre al agua (remix by DJ Mosquito) / Picnic en el 4º B (versión vivo).

Ficha técnica: Grabado, mezclado y masterizado en el estudio EMMD entre los meses de septiembre de 2006 y abril de 2007. Grabación de baterías: Claudio Messina en Drums Rec (Fito Messina) Ingeniero de sonido: Demian Felitte. Producción artística: El Ojo de Shiva . Diseño Gráfico: Nicolás Ammi - Maddam. Prod. General: El Ojo de Shiva.

Músicos: Nicolás Ammi: Guitarras eléctricas, acústicas, voz y coros. Huevo: Bajo eléctrico, acústico y coros.
Demian Felitte: Batería, guitarra, coros y programaciones. Invitados: Alejandra Melgarejo: Voz en Primavera 0.

Beatles Femeninos!!!

The Beladies, la primera banda beatle femenina del mundo, fue especialmente invitada por el sello Melopea, de Litto Nebia, para participar de un compilado-homenaje al rock argentino que el músico tiene previsto lanzar en agosto.
El tema elegido fue Nena Boba de Pescado Rabioso y la grabación se llevó a cabo en los Etudios Melopea en abril, con la producción de Fernando Blanco (Super Ratones) y con Mario Sobrino en los controles.

Banda del Día!!!

EL VIEJO SURCO
presentación oficial de "Lo Bueno en lo Malo"
sábado 9 de junio, 19 hs en Estadio Sportivo Escobar,
Colón 533, Escobar
Invitados: La Ilegal, La Ruta, Duendes Bocones

El Viejo Surco es:
Rodrigo Ortiz, voz
Marcos Rodríguez, batería
Ramiro Ribarola, guitarra y coros
Omar "el zorro" Rodríguez, bajo
Martín Giménez, guitarra y coros
Gastón Heredia, teclados
Dante Acuña, armónica
Julio Sosa, armónica

Un surco en la historia.....
El Surco nace en Noviembre de 2000, en zona norte de GBA. Su rocanrol teñido de Stones, Led Zeppelin, Deep Purple y The Who, les permite autodefinirse como una banda con temas muy disímiles. La vida y las experiencias son el leit motiv de sus letras cuyo objetivo es la reinterpretación de quienes las escuchan. El 23 de junio de 2003 editan su primer demo "El Surco 2003" (CD, 10 temas) grabado en vivo en su Estudio La Surquera.

2004/2005
Finalizando el año 2004, el grupo edita su primer CD "Historias", distribuido a nivel nacional (Musimundo y Locuras). Lo presentan en su ciudad (Escobar) ante más de 500 personas. Desde allí no pararon, pasando por La Plata, Baradero, Chascomús, Pilar, Escobar y Exaltación de la Cruz. Pisaron escenarios como The Cavern Club (semifinalistas del 4º Cavern Rock Festival) y el Teatro Santa María. Compartieron escenario con Las Pelotas, No te va a gustar, La 25, Gardelitos, Blues Motel, El Bordo, Jóvenes Pordioseros, entre otros. Además participaron de muchos festivales rockeros:
Chascomús Rock 2005
Rockandroll Baradero 2005
Baradero Rock 2005

2006
Rodrigo Ortiz, cantante de El Viejo Surco es invitado en la presentación de Blues Motel en El Teatro de Flores (también tocó Motor Loco y Barrios Bajos). Comienza una gira radial presentando el CD "Historias" y nuevos temas. Se van despidiendo en vivo de "Historias", comparten cartel nuevamente con Jóvenes Pordioseros (ante 2000 personas en Capilla del Señor) y se "internan" a grabar su 2º CD titulado "Lo Bueno en lo Malo", que sale en noviembre del presente año y cuenta con la participación de "TOTI" Iglesias, cantante de JÓVENES PORDIOSEROS. Terminan el año tocando por La Plata, Derqui, Del Viso y Escobar.

2007
Comienzan el año participando del Rock and Roll Festival en Burzaco. Comparten cartel con Los Gardelitos, El Bordo, Blues Motel, Las Pastillas del Abuelo, Resistencia Suburbana, entre otros. Tocan junto a Kapanga, Guasones y Carajo en Zárate Rock. Son parte del festival Rock en las Venas en la Plaza de Pacheco (Tigre). Sus últimas actuaciones fueron en Pilar y en Akaya Rock (José C. Paz) junto a Los Leones.

Discografía

"El Surco 2003" (CD-demo, 10 temas) grabado en vivo en su Estudio La Surquera. 2003
"Historias" (CD, 12 temas), edición nacional, distribución en Musimundo y Locuras de todo el país
"Lo Bueno en lo Malo" (CD, 13 temas), edición nacional, distribución Musimundo, Locuras y Lee Chi, y rockerías de todo el país

Actuaciones relevantes (2004-2007)

El Viejo Surco y Los Gardelitos, Club Sportivo Escobar, Escobar, 2004
El Viejo Surco, La Negra rnr, Blues Motel, Club Sportivo Escobar, Escobar, 2004
El Viejo Surco y Blues Motel, El Ayuntamiento, La Plata, 2005
Chascomús Rock, edición 2005
Rockandroll Baradero 2005 con La 25 y otros
Baradero Rock 2005 con Bersuit y otros
El Viejo Surco y Walter Gandini en Teatro Santa María, Cap., 2005
El Viejo Surco en The Cavern Club, semifinalistas del 4º Cavern Rock Festival, 2005
El Viejo Surco y Jóvenes Pordioseros en Estadio Municipal de Capilla del Señor, 2006
El Viejo Surco y Barrios Bajos en Buda Bar, La Plata, 2006
El Viejo Surco y La Rusa en Ruta Rock 26, Pilar, 2006
El Viejo Surco y Mad en Festival Moto Rock, Escobar, 2006
Rockandroll Burzaco 2007, con Los Gardelitos y otros, 2007
Zárate Rock, con Kapanga, Guasones y Carajo, 2007
El Viejo Surco y La Colosa en Festival Rock en las Venas, Pacheco, 2007
El Viejo Surco y Los Leones en Akaya Rock, José C. Paz, 2007

Nuevo Libro

Salió el libro “Las mil y una curiosidades de Buenos Aires”.

En este libro podrás encontrar diferentes curiosidades presentes en nuestra ciudad. Entre otros cientos, por ejemplo, ¿cuál es la calle más larga de Buenos Aires? Hmm, ¿seguro? ¿Quién fue el primer médico de la ciudad? ¿Cuándo se instaló el primer semáforo? ¿Cuál es el barrio más grande? ¿Por qué el presidente de la Nación es el padrino del séptimo hijo varón?

Descubrí estas y otras en las 392 páginas del libro.

Desde el 14 de mayo estará en las librerías a $ 39.

Sino pueden comprarlo directamente al autor, con descuento, llamando a la oficina, 4383-9188.

Blue Art

31 de mayo, Festival BlueArt en Rosario

El sello rosarino BlueArt Records, dedicado a la difusión del jazz argentino, cumple cinco años y lo celebra con un imperdible festival en el Centro Cultural Parque de España de Rosario, el jueves 31 de mayo, con entrada libre y gratuita.
El sello ha editado a muchas de las nuevas figuras del jazz local y nacional, uno de sus discos "Postangos en vivo en Rosario" fue ganador en el 2004, del prestigioso Grammy Latino.
Participarán del Festival BlueArt, algunos de los grupos más significativos de su catálogo: Paula Shocron, El Umbral, Dúo Olivera & Lúquez, Petetta-Bozzano y Cinegraf.
El Festival -que debió ser suspendido en marzo como consecuencia del temporal que azotó a la ciudad y que afectó también las instalaciones del CCPE- se reprogramó para el jueves 31 de mayo, a las 21.30, en el Teatro Príncipe de Asturias del Centro Cultural Parque de España, Sarmiento y el río Paraná, Rosario.
Retirar invitaciones sin cargo en el CCPE, Sarmiento y el río Paraná, de 15 a 20

Màs informaciòn
Dùo Olivera & Lùquez
Mario Olivera (saxo alto) y Leonel Lúquez (piano), llevan tres discos editados a través de BlueArt, y se han consolidado como una de las propuestas musicales más innovadoras en la escena jazzística de Rosario.
Dùo Petteta-Bozzano
El guitarrista Marcelo Petteta y el contrabajista Gastón Bozzano , presentará su primer disco "Peaceful Journey", que ha recibido muy buenas críticas en medios nacionales.
El Umbral
Grupo histórico del jazz rosarino, presentará temas que estarán incluidos en su esperado nuevo disco.
Cinegraf
Repasará "Octavo Planeta", su álbum de jazz rock.
Paula Shocron
La pianista Paula Shocròn, actualmente es considerada una de las figuras del momento del jazz en Argentina, tocará temas de su elogiado disco "La voz que te lleva" (solo piano).


BlueArt Records
es una discográfica que surgió a principios de 2002 en la ciudad de Rosario. Hoy tiene presencia en todas las disquerías de la Argentina , en Uruguay y en los sitios de descarga legal de música por Internet y lleva veintitrés títulos publicados hasta ahora, la mayoría de jazz, aunque su catálogo incorpora también otros géneros como nuevo tango y música contemporánea.
El fundador de BlueArt, Horacio Vargas, explicó: "Como sello discográfico independiente somos parte del desarrollo de un sector vital de la industria cultural, y contribuimos a la difusión del jazz argentino, en un momento donde comienza a ver un interés real por consumir este tipo de género musical".
Uno de los discos del sello, "Postangos en Vivo en Rosario", del pianista Gerardo Gandini, obtuvo el Premio Grammy Latino 2004 al Mejor Album de Tango. Dos años después, otro disco del sello, "Flores Negras", también de Gandini, estuvo nominado al Grammy Latino al Mejor Album de Tango.
Conozca nuestro sitio web / www.blueart.com.ar

Nuevo Video!!!

LA VELA PUERCA presenta su nuevo video "Fragil"

Bajo la batuta del reconocido director de cine Uruguayo Pablo Stoll (Whisky-25 Watts) y la productora Control Z, el primer video de el flamante "El Impulso" comenzará a rotar en las principales cadenas de televisión a partir de esta semana.

La estética del clip rescata el aspecto sensible y mágico de la canción, y lo plasma en imágenes de excelente calidad cinematográfica.

Mientras continúa de gira por el Sur de Argentina con shows sold out (El Calafate, Rio Gallegos, Trelew, Comodoro Rivadavia, Bariloche, Junín de Los Andes, Huincul, Cipoletti y Mendoza). La banda se prepara para realizar su 7ma. visita a Europa.

Banda del Día!!!!

THE MALEDUCATES!!!

Nace a mediados de 2004 en la ciudad de La Plata a partir de una propuesta entre MG y un director de arte amigo...meses más tarde ya estaban en el grupo Osky al mando de las guitarras y voz, junto a Fran en el bajo también en voz y coros; MG en bateria y coros.
A los pocos meses de duro ensayo se realiza una fecha con el slogan "Andá borracho a la escuela", lo cual molestó mucho a los directivos de una escuela y decidieron hacer una denuncia, lo cual movilizó a todos los medios para hundir la nave maleducada pero sin resultados favorables para ellos. Esto dio pie para salir en diferentes medios nacionales como diario Clarín, contratapa de La Nación del domingo, diarios Hoy y El Día, periódicos del interior del país, programas de TV de aire, cable y radios de llegada nacional. Gracias a esta movida, la banda fue conocida en varios puntos del país generando una serie importante de shows por el interior.Antes de finalizar el año surge la posibilidad de talonear a Attaque77 en la ciudad de Necochea, donde asistieron aproximadamente 900 personas….ese era el debut oficial deThe Maleducates.
Luego de varias idas y venidas con unos productores que estaban interesando en la banda, se decide encarar el proyecto en forma 100% independiente por difernecias ideológicas y se entra a grabar el primer disco en el estudio de Sergio Perez (guitarrista de Manuel Wirtz, Jorge Rojas y productor de otras bandas y solistas nacionales como Ivonne, la ex-Bandana).
El disco llamado "PUNK SEX BEER" esta compuesto por 12 temas con diferentes matices, lo cual genera un viaje de 40 minutos a pura alegría y emoción. El corte del verano 2007 se llama "Camioneta del amor", canción playera y fiestera por naturaleza ya tiene su video oficial que en tan solo 10 días tuvo 2000 visitas, lo cual es mucho para una banda nueva.

Banda del Día!

ALGO RARO PASA (A.R.P)

Estilo: Rock Argentino con influencias rioplatences, Latinas, pop, etc.

Integrantes:
Mariano Ferrari (Voz y Armónica)
Leandro Iglesias (Guitarra y Coros)
Ramiro Pinolli (Batería y Percusión)
Diego Bartolazzi (Bajo)
Eduardo Rábago (Guitarra y Coros)

Banda en vivo
Junto con los integrantes que conforman A.R.P. nos acompañan en los shows en vivo los siguientes músicos: Pablo Gerli (saxo tenor) - Diego Pineda (Saxo alto) - Diego Pinolli (Trompeta) - Gustavo Zarate (Percusión)

Trayectoria
Algo Raro Pasa comenzó a formarse musicalmente en el año 2001 donde los músicos comenzaron a componer sus propias canciones, como también a ensayar para poder consolidarse como una banda de rock y poder salir a mostrar su producto.
Fue así como A.R.P. se preparo para que a mediados del año 2005 grabar un demo difusión con dos temas llamados: “Buscando el Veneno” y “Risas que funden acero”. Este demo significo mucho para la banda porque se pudo empezar a distribuirlo en distintas radios, donde se tenia un un lugar para presentarse y mostrar lo que hacian.
En cuanto a los shows, al principio fue junto con otras bandas, donde se aprovechaba la mezcla de publico para que nos conozca mas gente y luego, con publico propio, se pudo armar fechas tocando solos.
En el verano del 2006, con la oportunidad de adquirir equipos de sonido propios, se lleo a cabo una gira por las ciudades de Villa Gesell y San Bernardo, tocando en balnearios y bares.
a mediados del 2006 Algo Raro Pasa se presento en distintos programas de radio (Radio Palermo, Fm Patricios, Fm Fénix, Am 1710, Am 1017, Fm Devoto) dando entrevistas y acústicos en vivo como una forma de difundir nuestro material y también nuestras fechas.
hasta el día de hoy, se brindaron shows (eléctricos y acústicos) en lugares como el Espacio Cultural (Ex La Colorada), Liberarte, Loca Bohemia, El Marquee, Harlem Klub, El Duende, Montana Bar, speed king, antiguas lunas, asbury rock, saint’s bar y otros dentro de la Capital. También se comenzo a frecuentar localidades del Gran Buenos Aires como Haedo, San Miguel, José C. Paz, Hurlingham, Martínez, Santos Lugares, Olivos, entre otros.
Entre los meses de enero y marzo del 2007 la banda comenzó a grabar su primer disco en los estudios Filos el Tibetano producido artisticamente y grabado por Pablo Sbaraglia (http://www.sbaraglia.com/). el disco contiene 12 temas y esta grabado de forma profesional y con varios músicos invitados. El disco se terminara de masterizar en Mr Master en el mes abril.
Abrimos el 2007 en “El club del Bufon” en el barrio del abasto, con varios músicos invitados para un publico de 150 personas.
EL objetivo principal de A.R.P. este año es presentar el disco en un lugar grandes y conocidos como El condado y La trastienda, dándole mucha difusión en las radios. Así también, viajar hacia el interior de la provincia y del país.
finalizando el año 2007 Algo raro Pasa viajara a Montevideo (ciudad de Uruguay) como invitados de bandas locales y se finalizara presentando nuevamente en una gira por la costa mas amplia que la anterior.

Banda de la Semana

BOAS TEITAS

El grupo tuvo una formación provisoria desde que nació en 1997 y sólo se presentaba en vivo de manera ocasional en Ushuaia. Sus integrantes estaban divididos entre Buenos Aires y Tierra del Fuego. Luego de varios años de viajes y desencantos, se reúnen en Buenos Aires, en el 2003: Martín Locarnini (Guitarra y voces), Claudio Zárate (Bajo y voces), Mariano Martínez (de Attaque 77, como baterista invitado) y Hernán Agrasar (ingeniero de grabación y mezcla). De este encuentro salió el primer EP, “Valga la Redundancia”. Esta aparición reavivó el fuego del viejo y querido Punk Rock, ya que se logró amalgamar la consagración de un método probadamente eficaz con las nuevas perspectivas y esperanzas de la nueva ola punkrockeril argentina, sin ánimo de señalar a BÔAS TEITAS como patrón de nada más que de sus propias intenciones. En el 2005, lanzaron su segundo EP, “Fallo dividido”, con Martín Locarnini (Voces y guitarra), Claudio Zárate (Voces, programaciones de bajo, batería y teclado). Y de invitados: Hernán Agrasar (Guitarra acústica) y Julia Errazti (Voces). Por decisión de la banda, un tanto llevados por las circunstancias y un tanto por populismo, los dos discos editados hasta el momento –completos y con arte de tapa– se subieron a Internet (http://www.boasteitas.com.artas.com.ar) en MP3 para delicia de todos los seguidores. En el 2005, BÔAS TEITAS abrió definitivamente una Sucursal en Buenos Aires, con nuevos integrantes: Locar (Voces y guitarra), Ema (Voces y batería) y Petti (Coros y bajo). De a poco se fueron presentando en distintos lugares de Capital Federal y Gran Buenos Aires, como por ejemplo, La Castorera, Hotel Bauen, Speed King, CBGB, El Pasaje La Porteña, etc. BÔAS TEITAS ha participado en lanzamientos discográficos de tributos a grupos como Sex Pistols ("Holidays in the Sur", Mala Difusión, 2005) y Ramones ("A Real Cool Time, Mala Difusión, 2006). Y uno (de próxima edición, a través del mismo sello) a The Clash. Próximamente, BÔAS TEITAS también participará del tributo QUIERO SER ABUELO, editado por la Fundación Miguel Abuelo.

La Cruz del Diablo!!!

CRUZDIABLO estara presentando su nueva placa, WREM en el marco del BLACK & RED LABEL FEST el 25 de Mayo en Unione E Benevolenza, Peron 1372, Capital Federal.

Los acompañarán las bandas EMBODIMENT y BUFFALO, grandes exponentes de la escena Argentina.-

Fanzine Moshpit # 5

Ya en la calle - GRATIS

Incluye notas a: The Gathering, Embodiment, Sorgsen, Cruzdiablo, Sarghuma Incoxis

Además: Reviews (Machine Head, Alabama Thunderpussy, Korn y más), noticias y la primera entrega de un informe especial acerca de la vida y la influencia de los dibujantes en los discos.

Encontralo Gratis en:

Vol4, Metalmanía (Lavalle 669 Galeria Luxor)

Thor Records, Anthology Records (Bond Street)

Jedbangers Records (Av. Santa Fé 1126 Local 56).

Ciclos Pop Up!

Villanos: Nuevo Disco!!!

Por Tanto y Perdón por poco

Jaegger Aburrido!

Dejó de escribir su autobiografía porque su pasado es “demasiado aburrido”

El cantante, que “fundó la banda de rock más importante del mundo, ha cortejado a una legión de mujeres, es un multimillonario y padre de siete hijos”, abandonó el proyecto de plasmar en papel su vida porque lo aburre pensar en el pasado.

Había comenzado a escribir la historia de su vida, pero en medio del proyecto literario decidió que pensar en su pasado lo aburre, según informó hoy el periódico inglés Daily Mirror.

Sir Michael Phillip Jagger, nacido el 26 de julio de 1943 en Dartford, Kent (Inglaterra), es el co-fundador de los Rolling Stones. Desde mediados de la década de 1980 decidió apartarse del grupo e iniciar una carrera solista, aunque finalmente retomó el camino musical con el histórico grupo. En 2003 fue nombrado Caballero de la Orden del Imperio Británico a manos de la reina Isabel II y dos años más tarde, recibió el título de embajador en la candidatura olímpica de Londres 2012. En 2008, Jagger será el productor y guionista de la película "The Long Play", dirigida por el estadounidense Martin Scorsese, que narra los secretos de la industria discográfica.

Pergolini Caliente!!!

Parece que a Mario Pergolini le molestó y mucho el reencasillamiento que hizo la gente de la Asociación de Periodistas de la televisión y radiofonía argentina con "Algo Habran Hecho" y fiel a su estilo le mandó una carta expresando su bronca y su calentura para con esta gente. Aquí un material inédito...

Sr. Carlos Sciacaluga Presidente de A.P.T.R.A:
Hace unos días empecé a ver en algunos medios la posibilidad de que ustedes sacarían de los Martín Fierro la terna de "Programa Cultural y Educativo" y que a cambio sumarían el de "Mejor Reality". Como recordará hice uno, "El Bar", así que imagínese que no tengo nada en contra de estos hermosos programas. Es más, le dimos al mundo a Pamela David y con Super M, otro reality creación de Cuatro Cabezas, aportamos más carne para el asador argentino.

Primero pensé que era un error, porque me dije "a que clase de tonto se le ocurriría sacar la terna de Cultura y Educación, ya sea por razones demagógicas o para no ser juzgado tan fácilmente. Pensé, seguro que es otro ataque a APTRA, es más, el sólo hecho de decir en voz alta esto generaría más de una oposición".

En esos días leí una interesante nota en Página 12 donde comentan que esto podría suceder y mencionan a "Algo Habrán Hecho" como uno de los programas que más se verían afectados.

Hace dos días dieron las ternas que integran este año su prestigioso premio (sé lo de prestigioso porque hemos ganado varios) y me encuentro con que los rumores eran ciertos y que ustedes sacaron -con total autoridad, por supuesto, para algo son sus premios y sus reglas- su terna de mejor programa Cultural y Educativo y que lo fusionaron con Interés General y ¿Musical? Leí de vuelta. Era cierto: la terna ahora se llama "Interés general, cultural y musical"

Ahí "Algo Habrán Hecho" aparece ternado junto a dos programas, "Mañanas Informales" y "Almorzando con Mirtha Legrand", conducidos por gente que admiro y quiero.

Me pregunté y le pregunté a mi socio, Diego Guebel, y al profesor Pigna si les parecía justo, para nosotros y para los otros dos programas involucrados, aceptar esta catalogación y competir con dos programas bastantes distintos al nuestro, sólo por el hecho de que no tienen una categoría para ubicarlo (al igual que los musicales, deduzco) porque sacaron la categoría Cultural (¡Dios mío, aun escribiéndolo no se puede creer!)
Si fue así, le agradecemos que nos hayan encontrado un lugar, pero no es el que creemos que debemos ocupar por temática y por la clase de producción e inversión que se hiciera para poder emitir un programa que tiene la intención de difundir la cultura, ayudar a conocer nuestro pasado y apoyar la educación de nuestros compatriotas. Todo esto en el prime time de las 9 de la noche, gracias a la generosidad y buen criterio de TELEFE.

Por favor que esto no se entienda como un menosprecio a los integrantes de "Mañanas Informales" de Canal 13 o a "Almorzando con Mirtha Legrand" de América. Ambos programas son fabulosos, exitosos e insisto, conducido por dos grandes estrellas de la televisión argentina.

Por lo antes expuesto y porque, sin duda, a ustedes no les interesa lo mismo que a nosotros, le pido que por favor, en nombre de Cuatro Cabezas, poseedor de los derechos y de la utilización del título del programa, retiren a "Algo habrán Hecho" de la terna "Mejor Programa de Interés General, Cultural y Musical" renunciando así a la posibilidad de querer competir en estos términos.

Muchas gracias por tenernos en cuenta, y espero que recapaciten sobre las decisiones que toman. Esto no los está enalteciendo sino más bien todo lo contrario.

Con respeto.

Mario Daniel Pergolini (director de Cuatro Cabezas S.A.)

Un festival que promete

"El arte es una luz que ilumina la belleza de los pueblos" (Atahualpa Yupanqui) "... el deseo de pensar, la curiosidad, la exigencia poética o la necesidad de los relatos no son patrimonio de ningún grupo social. Y cada uno de nosotros tiene derechos culturales: el derecho de saber, pero también el derecho al imaginario, el derecho a apropiarse de bienes culturales que contribuyen, en cada edad de la vida, a la construcción o al descubrimiento de sí mismo, a la apertura hacia el otro, al ejercicio de la fantasía - sin la cual no hay pensamiento - a la elaboración del espíritu crítico..." (Michele Petit)

Willy González: es bajista de 6 cuerdas y compositor de música latinoamericana. Recibió el premio KONEX por su actuación en el grupo "Monos con Navajas" en la categoría Jazz. También obtuvo una mención de honor del Festival de Cine Independiente de Zagreb por la música original del corto "Del otro lado". Es Director de Ensambles y profesor en las cátedras de Improvisación, Ritmos Latinoamericanos y Arreglos en la Escuela de Música Contemporánea de Buenos Aires. También es responsable de la creación de la cátedra de "Ritmos Latinoamericanos". Willy González es considerado por muchos el mejor bajista de proyección folclórica. Tocó y grabó junto a Raúl Carnota, Rodolfo Sánchez, Mercedes Sosa, Lito Vitale, Liliana Herrero, Jorge Araujo, Chango Spasiuk, Patricia Barone, Adrián Iaies, Scott Henderson, Frank Gambale, Diego Urcola... Junto a Hernán Crespo en acordeón, Mario Guzzo en percusión y Pepe Luna en guitarra, Willy realiza una viaje desde las seis cuerdas de su bajo a través de Latinoamérica y los más profundo de la influencia africana en América.

http://www.willygonzalez.com/

Micaela Vita: viene del jazz, pero su voz, bellísima, se acercó a la música argentina. Ares y mares (editado por Acqua Records en 2005) es su disco junto a Willy González. Los temas que brillan: Bailarín de los montes de Peteco Carabajal; El tímido de Raúl Carnota; Baguala de Juan Poquito de María Elena Walsh; Fina estampa de Chabuca Granda y Recuerdos de Ypacaraí de Mirkin y Demetrio Ortiz.

Posadas Trío: agrupación de Zárate, Pcia. de Bs As, que viene realizando shows y dedicándose a la investigación sobre la música latinoamericana. Entre sus propias composiciones incluyen además obras de Abel Fleury, Gustavo (Cuchi) Leguizamón, Juan Falú, Aníbal Troilo y Carlos Moscardini.

Lilián Saba: la reconocida pianista nos confirmará con su trío, el talento, la capacidad imaginativa y la honestidad para remozar el folclore y el tango. Con obras propias y clásicos de ambos géneros, Lilián abre caminos hacia nuevas perspectivas. La originalidad y la belleza se hacen presentes en nuevas armonías y hallazgos rítmicos de un repertorio exigente.

http://www.liliansaba.com.ar/

Trío del Barro: grupo escobarense que resume su género como "música de acá". Son los anfitriones del festival. El proyecto con mayor ambición hasta la fecha fue "Domingos de miércoles", ciclo con artistas de prestigio internacional.

Agustín Pereyra Lucena: compositor y guitarrista argentino, quien ha conservado un lugar de privilegio entre los músicos latinoamericanos. El estilo de Agustín se conformó a partir de la música de Brasil pero se fue ampliando con otros elementos musicales como el jazz y el impresionismo francés. Ha logrado una fusión de indudable atractivo para todo aquel que se interese en la evolución cultural de América Latina y de la música en general. Recorrió el mundo con su guitarra. Se presentó en escenarios alemanes, argentinos, austriacos, brasileños, canadienses, españoles, franceses, holandeses, noruegos, suecos, uruguayos, interviniendo en festivales internacionales de jazz, tales como Lillehammer, Bergen, Mar del Jazz y otros, como también en numerosos programas de televisión, tanto en Europa como Sudamérica. Compartió recitales con artistas como Dori y Nana Caymmi, Vinicius de Moraes, Toquinho, Cuarteto EM CY, Mauricio Einhorn, Carlos Lyra, Horacio Larumbe, Miucha Buarque de Hollanda, Andrés Laprida, Sebastiao Tapajos, Juarez Moreira, Horacio Molina, Lucho González, y muchos otros.Entre sus grabaciones se puede encontrar un LP realizado con el percusionista Nana Vasconcellos, de gran éxito, que ayudó a consolidar su prestigio.

http://www.pereyralucena.com/

Lucho González: nació en Perú y al poco tiempo de nacer, su familia se traslada a Bs.As, en donde permaneció hasta los 16 años que fue el momento donde regresa a Perú. Fue en ese entonces donde comienza su carrera musical. Lucho fue guitarrista de Chabuca Granda desde 1968 a 1975. Comenzó su carrera a los 22 años. En Argentina y España participó de espectáculos junto a grandes de la canción popular como Mercedes Sosa, Ana Belén y Víctor Manuel, Milton Nacimiento y Joan Manuel Serrat, entre muchos otros. Formó el famoso trío Vitale-Baraj-González junto a esos dos músicos excepcionales y fue arreglador de la sección de cuerdas del disco "Unplugged", de Diego Torres, a quien acompañó en sus giras por Latinoamérica.

Federico Pecchia: además de acompañar a Emiliano Colta, a Lucio Arce y Los del Zaguán, Federico muestra su excelente propuesta de guitarra latinoamericana.

Presentación: Esta vez sí...

Domingos de mayo y junio – 20.30 hs
AMIGOS DEL ARTE - 3 de Febrero 755 / Rosario

"A LA VEJEZ VIRUELA" Arte Urticante

PRESENTA: ESTA VEZ SÍ

Recluidos en una oficina pública, ciertas personas vinculadas a nuestro pasado reciente esperan a que, con el tiempo, el pueblo los olvide o los aclame. A este microclima ingresa un viejo actor de películas de terror en busca de algo que extravió o bien podría decirse que la oficina es el escenario de una nueva película de terror que le tocará protagonizar.

Actúan:
Claudio DANTERRE
Marita VITTA, Sebastián RÍOS,
Oscar AGUIRRE, Federico BERTERO.
Asistente: Inés CASCO.
Dramaturgia y dirección: Gonzalo PONZIO.

Rescate: Nuevo Disco

Imperdible!!!!!!!!!